Сұхбат: Наиля Голман
Биылғы Кинотавр сайысында режиссерлер мен әртүрлі калибрлі жұлдыздар ғана емес жиналды - Кирилл Серебренниковтан Гоша Куценкоға дейін. Серебренников Каннға барған «Шәкіртімен» режиссура үшін сыйлық алды, қазіргі заманның ең жас режиссерларының бірі Твердовскийдің «Зоология» фильмі ең жақсы актриса Наталья Павленкованың сыйлығымен марапатталды. Гран-приді режиссер Оксана Карастың жеңіл, күлкілі және өнертабыстық толық метражды «Жақсы бала» иеленді. Мұның болғаны өте жақсы, өйткені дәл осы көршілес «Жақсы балаға» шынайы көзқараспен қарауға және онда әзіл-қалжыңмен тәжірибеленген бір көрнекті оқушының өсуі туралы жақсы дайындалған комедиядан гөрі көп қарастыруға мүмкіндік береді. би.
Әзілдер мен билер бұл жерде де бар. Біріншісі - сценаристтер Роман Кантор мен Михаил Местецкий, Хабенский, Ефремов пен Пал - бүкіл аудиторияны қаласаңыз бір қимылмен күлдіре алатын адамдар жауап береді. Екіншісі - хореограф Анастасия Сомова, оның арқасында жас мектеп оқушыларының бүкіл спорт залы сергек билейтін би залын билейді. Бірақ ең бастысы - Boy, Courier немесе Plumbum сияқты кеңестік буын манифесттерінен мұра болып, орыс киносында өте аз адамдар ойдағыдай шеше алатын міндетке жақындайды: маңызды нәрсе туралы сөйлесу қызықты.
Біз мектеп оқушысы Смирновтың приключенияларын көріп отырғанда (және көптеген шытырман оқиғалар бар - екі роман, мектептегі тергеу, жер асты казиносы және ең қарапайым есірткі емес), ол өзі өзіне ересектерге көптеген сұрақтар қоятын сияқты, көптеген адамдар сұрай алмайды бүкіл ересек өмірінде шешеді. Қарас фильмі осы мағынада шынымен де қазіргі орыс киносының екі шегі күтпеген жерден қатар өмір сүретін, қарапайым адамға өте ауыр немесе ойлауға қарсы емес көрермен үшін тым ойланбастан көңіл көтеретін туынды сияқты көрінеді. байыпты. «Жақсы бала» өте көңілді және сонымен бірге өте байсалды, өйткені ол идеалды студентке сәйкес келеді (егер ол өсіп, ересек болып, өзі туралы фильм түсірсе де). Біз Оксана Караспен осы қымбат тепе-теңдікті қалай сақтағандығы және өсу туралы әмбебап фильм түсіргені туралы кездесу үшін кездестік.
Сіз бұл жобаны қалай қабылдадыңыз?
Барлығы 2010 жылдың күзінде, продюсерлер Василий Соловьев пен Юрий Храпов өздерінің «2D Celluloid» компаниясын құрып, Рома Кантор мен Миша Местецкийді спорттық фильм жазуға шақырған кезде басталды. Олар жауап ретінде: «бәрін ұйықтайтын бала туралы оқиға ойлап табайық» деді. Бұл түпнұсқа тақырып - «Мен бәрін қалай ұйықтадым». Местецкий, әрине, режиссер, ал «Бала» - оның дебюттік фильмі болуы керек еді, бірақ ол «Рэг Одақ» болды, оны кейіннен параллель жасай бастады. 2011 жылдың жазында Василий Соловьев маған осы сценарийдің сегіз жобасын әкелді - бәрі керемет болды, бірақ олар бірдей кейіпкерлермен, әртүрлі оқиғалармен және аяқталумен ерекшеленетін әртүрлі әңгімелер болды. Оларды біреуіне жинау керек болды.
Бұл оңай жұмыс емес. Ол сізді не үшін қатты қызықтырды?
Мен бірден осы батырлармен сусындадым, олар маған әуелден отбасым сияқты болды. Бұл оқиға маған еніп, мені қалай да бұрып жіберді - мен онымен қоштасудың қажеті жоқ екеніне өте қуаныштымын. Мен мұны қалай жасайтынымды білмеймін. Олардың барлығы мен үшін бірыңғай сценарий құрған кезде де, мен директор боламын деген түпкілікті шешімге бір жыл қалды.
Олар тарихты бөліктерге біріктіргенде, Сізге фильмде кету үшін ең маңызды нәрсе не болды?
Мен барлық сюжеттік үшбұрыштарды қайрағым келді. Коля әкесі мен режиссері арасында асығатын еркек билікті іздеудің үшбұрышы, романтикалық үшбұрыш, ол ағылшын тілі мұғалімі Алиса Денисовна мен директордың қызы Ксюша арасында таңдайды. Сюжет бойынша үш әйелден тұратын режиссер Дроновтың шатастырылған жеке өмірі менің барлық қиындығымен кетудегі алғашқы мақсатым болды. Мен Станислав Ильичпен сызық қалғанын қаладым. Маған детективтік сызық қатты ұнады, бірақ, өкінішке орай, ол редакциялауға жақын болды. Бас кейіпкердің армандары мен қиялдары монтажда жоғалып кетті - сондықтан олар мен үшін ерекше маңызды болды. Коля Смирновтың ішкі өмірінің желісі мен үшін ең өзекті болды. Мен бұл баланың іштей қалай өзгеріп жатқанын, онымен не болып жатқанын көрсеткім келді.
Олар фильмде әр күннің басында жүретін суреттермен қалды ма?
Ия, бірақ, өкінішке орай, олардан ештеңе қалмады. Өндірушілер бұл қажетсіз деп шешті. Бұл күлкілі және әдемі көріністер болды. Біреуінде ол жүректің екі ханымын армандады - мұғалім мен Ксюша кенеттен екі жақта шезлонгтарда, күзгі жағажайда, құлаған жапырақтардың астында купальниктерде болды және екеуі де оның жүрегі үшін күресіп жатты. «Сіз өте керемет, Коля! Мен мұндай адамдарды ешқашан кездестірген емеспін. Менің жігітім боласың ба? « - деді оған ағылшын тілі мұғалімі. Бұл қиын мелодрамалық таңдау туралы ирониялық қиял болды. Басқасында, Коля ковбойдың кейпіне еніп, таңертең Ефремовпен бірге Үнді тайпасы көсемінің костюмін киіп, Новый Арбат бойымен жүрді. Ефремов баланы ат үстінде жел мен жарнамалық шамдар арқылы өткізіп жіберді, ал олар жаңбырдың астында көкжиектің артына тығылды. Бұл ерлердің бастамашылығы туралы арман еді. Жиырма секундқа созылатын өте қысқа қиялдар.
Ақыр соңында, бұл ересектерге арналған фильм - онымен бірге болған адамдар үшін. Бірақ оның қандай жанрда түсірілгенін айта алмайсыз - бұл арнайы жасалған ба?
Бұл жай комедия, жай өсіп-өну туралы фильм немесе жай детективтік әңгіме бола алмайтындығы бізге бірден түсінікті болды. Ақыр соңында бәрі билеумен үлкен үнді кинотеатрына айналады. Маған осы жанрлардың бүкіл палитрасы кейіпкердің өмір сүретін аптасын көрсету үшін қажет болды: біздің бүкіл өміріміз сияқты, ол бір жанрға ешбір жағдайда сәйкес келмейді. Бір нәрсені таңдау маған қызықсыз болар еді. Жалпы жанрлардың бұл тұтастығын әдетте «авторлық кино» деп атайды. Авторлық фильмдер «сатылмайды» болғандықтан, бізде лирикалық комедия бар деп айтамыз.
Тиісті арманмен сахна қиылғанымен, ковбой мотивінің жанрлар арасында қалғаны өте жақсы
Ия, ковбой тақырыбы мен үшін өте қымбат болды. Одан Дронов Коляны кафеде ковбой деп атайтын сәт қалды. Рас, Коля Смирнов, әрине, ессіз ковбой. Маған ұнайды, бұл фильмнің көп бөлігі - ер бала мен ересек адамның достығы туралы дос. Ефремов Коляны жерасты казиносына апарған кезде ерлердің патронаттық кезі болады және ол сол жерден олжамен қайтып келеді …
Сонымен бірге сіз ковбойды музыкалық түрде ұрдыңыз ба?
Маған «Батч Кэссиди және Сандэнс Кид» фильміндегі Бакарактың музыкасы қатты ұнады және мен композиторларымыздан «Бала» музыкасын жазғанда батыл тыңдауларын өтіндім. Бізде сол 1969 батыстағыдай вокал бар. Олар ақталды - Коля әрдайым көпшіліктің ортасында болады, және оның айналасында үнемі дауыстар болуы керек. Ол, әрине, шизофрения емес, бірақ оның басы осы жаста өзінен-өзі жарылып кетеді.
«Жақсы бала» кеңестік классикаға рухымен жақын, бұған фильмнің талғампаз ретро эстетикасы дәлел. Сіз бұл стильді неге таңдадыңыз?
Бізде кішкене қарапайым, мейірімді, жалған аңғал, аздап кеңес киносы болғанын қалаймын. Бұл, сайып келгенде, өзінің кейіпкерлерінің ішкі проблемаларына өте жақсы назар аударады. Себебі сырты туралы ештеңе айту мүмкін емес еді. Жедел әлеуметтік бағыт мүмкін емес еді. Соңғы жиырма жылда орыс киносы, керісінше, әлеуметтік мәселелерге ден қойды. Мен адамның ішіне тағы бір рет қарағым келді. Өйткені, біз өзгермейміз, бәріміз бірдей өсеміз. Бұл ауыр кезең барлық адамдар үшін болады - бір жерде 13 пен 18 жас аралығында, біреу үшін бұл біздің кейіпкеріміз сияқты бір аптада болады, ал біреу үшін он жыл қажет. Бірақ бұл бәріне бірдей және еріксіз - ер балаларда да, қыздарда да болады. Сондықтан жақсы бала - әдейі ностальгиялық фильм.
Біз барлық жастағы адамдардың балалық шағына сілтеме жасай отырып, өзіміздің жеке шифрларымызды қостық. Әркім өзінен бір нәрсе алып келді. Ақыр соңында, авторлар әрқашан эгоисттер, біз бәрімізді кинотеатрға сүйреп апарамыз, әрқайсысының өз азабы бар. Эстетика қалыптасқан кезде, бәрі үйлесімді суретте жиналды. Мен енді дүкендерге өзімді күнделікті түсіндіруге мәжбүр болмадым. Бізде керемет костюм дизайнері Аня Кудеевич болды. Біз онымен бір рет сөйлесіп, оны қалай жасайтынымызды түсіндік. Біз eBay-ді түгелдей іздедік, Аня кейбір барахолкалардан, барахолкалардан ерекше заттарды таңдап алды және ескі журналдардың үлгілері бойынша жаңа заттар тікті.
Бір ғажабы, осы көптеген дәйексөздер мен стильдердің көптігімен 2016 жылдың экранда екені анық
Бұл жақсы. Әңгіме әлі де біз туралы және біздің бүгінгі өміріміз туралы. Жалпы, бізде өте жас топ болды - менің операторым Сюзанна Мусаева да, қоюшы-дизайнер Тимофей Рябушинский де, екінші режиссер Никита Владимиров та отызға келген жоқ. Продюсерлер маған: «Сіз кімді алып келдіңіз, олар қандай жастар?» Деді.
Жас команданың аясында Михаил Ефремов сайтта осындай тыныш патриарх болған екен
Жоқ! Ефремов барлық жастарға қарағанда кіші болған. Ол тек уақыттан тыс адам - энергия мен қозғалғыштықтың мөлшері бойынша Михаил Олегович кез-келген жастан басым болады. Қазір оның бойында бір сәтке де қарттық жоқ. Мәжбүрлік жоқ, «Мен шебермін» жоқ. Ол бізді кортта жақсы күйде ұстады, жылдамдығымызды төмендетпеді, үнемі қалжыңдап, троллейбус жасады. Жалпы, мен жас жоқ деп санаймын. Жас - бұл біздің ішкі тарихымыз. 20 жастағылардың көбісі өздерін қарт адамдар ретінде сезінеді, ал 70-тегі біреу өсудің барлық бұрылыстарынан өтеді.
Бұл кеңестік фильмдер, оларда сіздің жазбаңызда көптеген сілтемелер бар, бұл көбінесе батырлар туралы фильмдер. Коля Смирнов - өз ұрпағының қаһарманы?
Әрине, мен ұрпақ кейіпкерін әдейі іздеген жоқпын. Егер Семен Трескуновтың орындауындағы Коля біреуге уақытты бейнелейтін образда көрінсе, мен, әрине, бұған қатты қуанамын. Кеңес фильмдері батырлар туралы және адамдарды іздейтін адамдар туралы. Коля, осы жастағы барлық адамдар сияқты, ол жалынды идеалист екендігімен ерекшеленеді. Ол барлық нәрселердің мәніне жетуді қалайды, ол қарсы тұруға және іздеуге дайын. Ол сонымен қатар әрекет етуге дайын - оның «ойлау» мен «істеді» арасында әлі айырмашылығы жоқ.
Маған оның адалдығы ұнайды, маған жанашырлығы ұнайды. Ақыр соңында, ол өзінің ұстазы Алиса Денисовнаны, мысалы, бір әңгімеден түсініп алды, абдырап қалған ересек әйел - он бес жасар бала. Олардың қарым-қатынасы қандай да бір арсыздық туралы емес, достыққа мүлдем қолайсыз әлеуметтік және жастық позицияларда тұрған екі туыстық рухтың кездесуі мүмкін. Мұның бәрі дәл мүмкін, өйткені Коля осындай. Ол әңгімелесушіні тыңдау үшін орасан зор ақыл-ой жұмысын жасайды. Көбіне ол естімейді және жағалайды, бірақ оны түсінуге деген ұмтылыс бар, сонымен бірге басқа біреудің жағдайына түсіп, жақсы ниетпен бір нәрсені бұрып жібергісі келеді. Мұның бәрі оған қамқорлық жасайтындықтан.
Бұл фильмде бір нәрсені қайғылы шешуге азғыру болды ма? Сценарийде салиқалы драма сияқты қойылатын сәттер көп
Бұл, мүмкін, жеке мен үшін маңызды сәт болса керек - мен маңызды мәселелер туралы тікелей сөйлескенді ұнатпаймын. Сіз әрқашан аздап жабыласыз, күлімсіреу арқылы ауыратын нәрсе туралы сөйлесесіз. Меніңше, бұл ақпараттың презентациясы көбінесе ең дәл болып көрінеді. Иә, біздің осы «жеңіл» фильмімізде трагедияны сығымдай алатын осындай сұрақтар өте көп. Бір отбасы басқа отбасы болған кезде кетуге тұрарлық па? Егер сіз оларға қаншалықты дайын екеніңізді білмесеңіз, қарым-қатынасты тоқтатуға тұрарлық па? Сіз өзіңіздің өміріңізден ымыраға келуіңіз керек пе? Егер сіз біреудің өтірік айтып жатқанын білсеңіз, оны өтірікке соттаудың қажеті бар ма, әлде оны өзі анықтап алсын ба? Бұл көптеген адамдар он бес жаста ғана емес, бүкіл өмір бойы өздері үшін байыпты шешуге дайын емес сұрақтар. Мұнымен, әрине, бір аптада, біздің фильмдегідей, сіз оны анықтай алмайсыз. Бірақ мұның бәрі туралы өзіңізге байыпты сұрақ қойып, жауап іздеу ұзақ жылдарға созылатын болса да, шынайы жауап беруге тырысу өте маңызды.
Суреттер: 2D Celluloid кинокомпаниясы, Лара Бардина